Dean DeBlois explicó el enfoque del ambicioso remake en live action de Cómo entrenar a tu dragón

El rugido de los dragones volverá a escucharse en la gran pantalla con el inminente estreno del remake en live action de Cómo entrenar a tu dragón, una de las franquicias animadas más queridas de DreamWorks de los últimos años.

Dirigida por Dean DeBlois, creador de la trilogía original, la película promete una experiencia visual y emocional renovada. Gerard Butler regresa como Estoico, y la recreación de la aldea vikinga de Berk apuesta por una estética auténtica y diversa.

Según informó Empire, el rodaje se realizó en marzo de 2024 en Belfast, Irlanda del Norte. La película llegará a los cines el 12 de junio en Argentina, marcando el regreso de una saga que recaudó USD 1,600 millones y obtuvo cuatro nominaciones al Oscar en su versión animada.

La producción eligió los estudios de Belfast, conocidos por albergar series como Game of Thrones, para construir un Berk tangible.

Empire detalló que el set incluyó una arena de combate con muros marcados por garras, cabañas vikingas organizadas en torno a un mosaico reluciente y un barco vikingo de tamaño real junto al muelle.

La autenticidad fue clave: se usaron peces reales en una de las cabañas, y no se recurrió a pantalla azul en las escenas principales.

DeBlois, vinculado a la franquicia desde 2008, expresó su asombro ante la transformación del espacio de rodaje: “Por dentro, no podía contener la emoción”.

Por su parte, Gerard Butler describió los decorados como “increíbles”, destacando el nivel de detalle con el que incluso se cuidaba la disposición de la hierba para dar vida al entorno.

La nueva versión no se limita a reproducir la historia de 2010. El cineasta, junto a los coguionistas Mark Platt y Adam Siegel, incorporó cambios significativos, incluyendo respuestas a preguntas que quedaron sin resolver en la película animada, como el origen de la tribu vikinga y las razones para asentarse en una isla asediada por dragones.

En esta adaptación, Berk se convierte en un refugio multicultural unificado bajo una identidad vikinga compartida. Esta diversidad se refleja en los rostros de los habitantes y en los detalles de producción: armas, vestimentas, esculturas y tapices.

Nico Parker, quien interpreta a Astrid, explicó que el diseño de su personaje se inspiró en artefactos auténticos, con énfasis en peinados trenzados y tejidos históricos.

El realismo se intensifica también en el guion. Estoico, como líder de Berk, debe sostener la moral de una comunidad heterogénea mientras enfrenta un invierno crudo y ataques constantes de dragones.

“La gente podría morir de hambre y estamos siendo atacados constantemente”, comentó Gerard Butler, resaltando la presión sobre su personaje y las divisiones internas que genera.

Con una trayectoria que comenzó en Walt Disney Feature Animation en 1994, DeBlois estuvo ligado durante décadas a la animación.

Sin embargo, su interés por el cine en acción real se consolidó a partir de su colaboración con Roger Deakins en la trilogía animada. “Abrazamos deliberadamente la idea de lo que está en juego, el peligro real y la física real”, explicó el director sobre la filosofía narrativa y visual de la película.

Consciente de las dudas que generan los remakes en acción real, el director insistió en que los cambios introducidos debían sentirse justificados. “Si vamos a cambiar las cosas, deberían sentirse como mejoras. O debería haber una verdadera razón por la cual”, afirmó a Empire.

Uno de los ejes más personales de esta nueva entrega es la relación entre Estoico e Hipo, inspirada en la historia familiar del director. “El eventual vínculo de Estoico e Hipo se convierte en el momento de reparación que nunca tuve”, reveló DeBlois, quien perdió a su padre en la adolescencia.

Gerard Butler vuelve como Estoico, un caso poco habitual de transición del doblaje a la interpretación en vivo. Su regreso no fue sencillo: conflictos de agenda y la huelga de actores de 2023 complicaron su incorporación. “Dean realmente luchó duro para conseguirme, cuando tal vez el estudio prefería incluir a otro actor”, recordó Butler.

El papel de Hipo fue otorgado a Mason Thames, conocido por The Black Phone, tras un proceso exigente. El joven actor comentó que recibir la noticia fue “el mejor momento” de su vida y recordó cómo solía disfrazarse de Hipo en Halloween.

Uno de los mayores retos fue trasladar a los dragones al formato de acción real, especialmente a Chimuelo (Toothless).

Christian Manz, supervisor de efectos visuales, explicó que se mantuvieron sus grandes ojos y boca pequeña, inspirados en los personajes de Peanuts. El resto de los dragones adquirió una estética más realista, con músculos en movimiento y alas detalladas.

Para conseguir interacciones auténticas, se recurrió a titiriteros de la producción teatral War Horse. Butler elogió su labor, mientras que Thames relató que aprendió equitación y practicó con los modelos físicos, inspirándose en su perro para dar vida al vínculo entre Hipo y su dragón.

La relación del elenco con la franquicia es profunda. Thames relató que su familia se emocionó hasta las lágrimas al ver un primer corte de la película. Parker señaló que “lo más importante era que Dean se sienta orgulloso de nosotros y de lo que hizo”.

DeBlois comparó el impacto generacional de la saga con el que tuvo Star Wars en su infancia. Semanas después del rodaje, se confirmó la producción de una secuela en live action para 2027, con el equipo principal de regreso.

Para el director, la historia de Hipo y Chimuelo sigue viva. “Defendemos las rarezas y los bichos raros porque tienen el coraje de enfrentarse al juicio y las expectativas”, expresó. Su objetivo: inspirar a una nueva generación de espectadores con una historia de amistad, valentía y diversidad.