El Museo del Louvre inauguró una exposición histórica de alta costura y arte clásico

Creaciones de Chanel, Dior y Balenciaga se presentan con esculturas y tapices antiguos, en un recorrido único que marca un hito en la historia del lugar

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Un vestido diseñado por John
Un vestido diseñado por John Galliano para la casa de moda Christian Dior de la colección de Alta Costura O/I 2006-2007 (Reuters)

Por primera vez en su historia, el Museo del Louvre, el más visitado del mundo, ha decidido integrar la moda en sus galerías, presentando una exposición que combina piezas de alta costura con obras de arte clásicas.

Esta muestra, titulada “Louvre Couture. Objetos de arte, objetos de moda”, se inauguró el 24 de enero y permanecerá hasta el 21 de julio de 2025. La exposición reúne creaciones de 45 diseñadores de renombre, como Chanel, Dior, Balenciaga y Versace, junto a objetos históricos que abarcan desde la Antigua Grecia hasta el Segundo Imperio francés.

La muestra incluye 70 prendas y 30 accesorios que se distribuyen a lo largo de 9.000 metros cuadrados de las galerías del museo, según CNN. Esta iniciativa busca establecer un diálogo entre el arte y la moda, explorando cómo los diseñadores contemporáneos se han inspirado en las colecciones del Louvre para crear piezas icónicas.

Un conjunto de la casa
Un conjunto de la casa de moda Maison Margiela de la colección de Alta Costura O/I 2014-2015 (Reuters)

Olivier Gabet, director del Departamento de Artes Decorativas del museo y comisario de la exposición, destacó que esta es la primera vez que el Louvre incorpora la moda de esta manera en sus espacios, marcando un hito en la historia del museo.

La exposición no sigue un itinerario tradicional, sino que invita a los visitantes a explorar libremente las galerías del Louvre, descubriendo conexiones inesperadas entre las piezas de alta costura y los objetos de arte.

Según detalló el medio local, Sortir à Paris, los asistentes podrán encontrar vestidos y accesorios contemporáneos junto a tapices, cerámicas, esculturas y muebles históricos. Por ejemplo, un vestido de seda diseñado por John Galliano para Dior en 2006 se exhibe en una sala dedicada a Luis XIV, rodeado de muebles dorados y retratos del Rey Sol. En otra sala, los icónicos zapatos Armadillo de Alexander McQueen de 2011 se presentan junto a un plato del siglo XVII decorado con motivos acuáticos.

Un vestido diseñado por Thierry
Un vestido diseñado por Thierry Mugler para la casa de moda Mugler de la colección prêt-à-porter otoño/invierno 1995-1996 (Reuters)

Entre las piezas más destacadas se encuentra un vestido bordado con cristales de Dolce & Gabbana, inspirado en los mosaicos del siglo XI de la iglesia de Santa Maria Assunta en Venecia. También se exhibe un vestido de malla metálica de Gianni Versace de 1997, adornado con cristales de Swarovski y bordados dorados, que ya había sido presentado en la exposición “Heavenly Bodies” de la Gala del Met en 2018. Según CNN, esta prenda requirió más de 600 horas de trabajo manual por parte de dos costureras y sirvió de inspiración para el vestido dorado que Kim Kardashian lució en la Gala del Met de 2018.

El Louvre y los grandes diseñadores

El vínculo entre el Louvre y la moda no es nuevo. Según explicó Olivier Gabet a Reuters, diseñadores como Yves Saint Laurent, Karl Lagerfeld y Christian Louboutin han encontrado inspiración en las colecciones del museo a lo largo de los años.

Un vestido diseñado por Giambattista
Un vestido diseñado por Giambattista Valli de la colección de Alta Costura O/I 2018-2019 (Reuters)

Lagerfeld, por ejemplo, consideraba al Louvre su “segundo estudio” y llegó a diseñar una chaqueta para Chanel basada en un cofre del siglo XVIII que había visto en el museo. Por su parte, Louboutin compartió recuerdos de su infancia visitando las salas del Louvre, mientras que Saint Laurent era un ávido coleccionista de arte.

La exposición también rinde homenaje a esta conexión histórica. Una de las piezas centrales es un vestido de Dior titulado “Musée du Louvre”, que, según Gabet, es la única prenda de alta costura que lleva el nombre de un museo. Además, se presentan creaciones que reinterpretan técnicas y materiales históricos, como un vestido de Balenciaga con armadura impresa en 3D y una túnica de malla de Paco Rabanne que recuerda a las armaduras medievales.

Un vestido diseñado por Iris
Un vestido diseñado por Iris Van Herpen de la Alta Costura O/I 2018-2019 (Reuters)

La escenografía de la exposición, diseñada por Nathalie Crinière, busca resaltar estas conexiones. Crinière, conocida por su trabajo en la Galería Dior y exposiciones de Elsa Schiaparelli e Iris van Herpen, ha creado un ambiente envolvente donde cada pieza encuentra su propia luz. Según Gabet, esta puesta en escena subraya el diálogo entre la moda y otros campos creativos, como la artesanía, la fotografía y el diseño.

Según Laurence des Cars, presidente del museo, esta iniciativa busca abrir el Louvre a nuevas generaciones y contribuir a una mejor comprensión del mundo actual. “El Louvre es mucho más que la ‘Mona Lisa’”, afirmó Olivier Gabet a CNN, destacando la riqueza y diversidad de las colecciones del museo.

El Louvre también enfrenta desafíos importantes, como la necesidad de restaurar y renovar sus salas de exhibición para proteger su vasto patrimonio artístico. El museo ha solicitado ayuda urgente al gobierno francés para llevar a cabo estas tareas.