Met Gala 2025: los mejor y peor vestidos del evento más esperado de la moda internacional

El Instituto del Vestido del Museo Metropolitano de Arte de la ciudad de Nueva York vuelve a convertirse en el centro de la moda global con una nueva edición de la Met Gala. Bajo el título “Superfine: Tailoring Black Style” (Superfino: la sastrería del estilo negro), el evento de este año rinde homenaje a la estética y la potencia política del dandismo negro, con una exposición organizada por el Costume Institute que reflexiona sobre el rol de la sastrería como símbolo de identidad y resistencia.

Con un código de vestimenta que invita a una interpretación libre, “A tu medida”, la alfombra se transformó nuevamente en una pasarela de apuestas estéticas audaces, homenajes simbólicos y guiños personales a la cultura afroamericana.

En esta ocasión, los diseñadores Gabriel Lage, Javier Saiach y Marcelo Giacobbe analizaron en detalle los aciertos y desaciertos de los principales estilismos de la noche. El foco estuvo puesto en cómo las celebridades interpretaron, o esquivaron, el espíritu de la consigna en una de las veladas más significativas del calendario cultural internacional.

Coco Jones

La actriz pisó fuerte en la alfombra de la Met y marcó presencia. Es por eso que los tres diseñadores resaltaron su outfit.

Lage apreció el impacto de las piezas que conformaron el look: “Es impresionante el trabajo que tiene, realmente una muestra de artesanía absolutamente total. Tiene trabajo de meses. Tiene un abrigo con un escote magnífico, íntegramente terminado. Todo el escote está bordado en platinos y absolutamente trabajado con hilos de seda, bordados, perlas, cristales, guipures aplicados, salientes. Una magnífica cola. Unos puños trabajados con perlas y todos los cristales a giro. Es una cosa maravillosa. Indudablemente, está trabajado totalmente a mano, en perlas y cristales en platino. Me parece que su peinado acompaña absolutamente”, finalizó.

“El color offwhite tiene un tinte cálido que es perfecto, la destaca. Increíble el trabajo de textura”, consideró Giacobbe.

Por su lado, Saiach dijo: “Un look inolvidable bordado en marfil. El conjunto compuesto por saco con cola y pantalón es un manifiesto de opulencia justificada por un lugar que se merece ser vista. El bordado cristalino suave y con una ejecución impecable ayuda a la estructura imperial del abrigo. El peinado moderno y con trenza infinita construyen un personaje inolvidable. El escote profundo y las joyas lapislázuli y de brillantes equilibran sensualidad y protagonismo, una costura con alma y con poder”.

Por otro lado, Lage también halagó la elección de la actriz: “Qué decir de ese traje. Me parece maravilloso el accesorio que lleva: la abotonadura, la corbata, el cuello de la chaqueta, la solapa. Es impresionante. Cómo aparecen esas mangas pegadas, los trabajos con telas que realmente son valiosas para trabajar, la caída del pantalón, el fruncido del pantalón al mover la pierna... me parece espectacular”.

Rihanna irrumpió en la Met Gala con un estilo que dio que hablar, más allá del anuncio (por imágenes) de su tercer embarazo.

Con un look de alta costura, la cantate vistiendo su vientre como parte del relato estético de la noche. Con un conjunto negro diseñado por Marc Jacobs, la empresaria encarnó con elegancia la consigna de la gala: un tributo al legado de la moda masculina reinterpretado desde lo contemporáneo.

Su atuendo, sencillo pero impactante, consitió en un frac clásico, pero lo transformó en pieza de vanguardia: falda entubada con abertura frontal, chaleco de rayas finas y chaqueta ajustada con una suerte de moño en su parte trasera que añadía dramatismo escultórico.

El vientre, resaltado con orgullo, quedó en el centro de una silueta que se afirmó poderosa. Una corbata de lunares y una rosa aportaban un guiño dandy, mientras que el sombrero de ala ancha y la trenza que descendía por la espalda intensificaban la teatralidad de la escena. A sus pies, zapatos planos de lazo blanco rompían con lo previsible y subrayaban la coherencia de su apuesta. Rihanna no solo desfiló por la alfombra, sino que convirtió su cuerpo en alegoría: moda, maternidad y performance en una sola imagen.

La modelo estadounidense, según Giacobbe, no impresionó: “El color dorado ahumado es lindo, textura es ok. No me gusta que es mono y no vestido. La bata es un no definitivo”.

Mientras que Lage definió este estilo en una sola palabra: “Tremendo...”.

Saiach consideró que Gigi Hadid no cumplió con la consigna: “Alejada de la premisa de la noche y con un look digo del old Hollywood, Gigi irrumpe la alfombra azul con flores con vestido metalizado y bordado en cristales que drapea el cuerpo a la perfección. El peinado en ondas y rollos frontales remite al cine de los años 40, elevando el conjunto a una dimensión como casi una Veronica Lake del 2025. Brilla, pero no deslumbra con algo nuevo y moderno. Hay intención y archivo, pero a mi parecer es obvio y aburrido”.

Bud Bunny

Giacobbe sobre Bad Bunny: “Personalmente no me gusta, demasiados elementos pero si me encanta como le quedan los lentes con el gorro. Los guantes están de más”.

Lage halagó el look de la actriz: “Me parece increíble y también un trabajo fabuloso. Un vestido en seda, de líneas, con el detalle de los accesorios que van cayendo sobre el vestido que dan una línea de altura, de silueta, de tallo, que estiliza muchísimo con una capa con unos volantes increíbles en la saliente. Tiene bordados muy especiales, también con un trabajo maravilloso” agregó.

Saiach reconoció el carácter emblemático de Diana Ross, pero consideró que su atuendo no fue ideal para esta gala: “Es casi una instalación viva. Con un vestido blanco con detalles plateados y una cola interminable, bordado en cascadas y rematado en plumas, Diana parece no caminar, solo flotar. El sombrero XXL me hace ruido, tanto como para parecer de un teatro de revista“.

Giacobbe sobre Gustav Magnar Witzoe: “Si voy a lo técnico no me gusta el calse del saco, tampoco la cola. Es demasiado larga y no genera presencia, lo opuesto de lo que quisieron crear”.

Lage se asombró con el atuendo de Mona Patel: “Es maravillosamente increíble. El pegado de las mangas y cómo están trabajadas de una manera antigua. Tienen todo un bies, que seguramente es en lana o en algo similar, en toda la terminación”.

“Ojales hechos a mano, un corset absolutamente mezclado entre lo femenino y lo masculino, totalmente bordado en piedras, y una superposición de pantalón muy clásico con una falda que es como la continuación de un smoking. Un accesorio increíble, moderno. Es realmente fabulosa. La mezcla me parece impresionante”, remarcó.

“Me parece increíble la continuidad del corset hacia la espalda y que la chaqueta desaparezca con una transparencia. Me parece increíble la bajada de este accesorio sobre la espalda. Hay colores en el medio de un traje blanco y negro. Hay un símbolo. Y hay una caída de broches que, sin duda, aportan un símbolo muy fuerte. Hay que ver hacia dónde están dirigidos”, agregó.

Saiach fue tajante con respecto al atuendo de Kara Young: “No sé. El conjunto de sastrería oversized, en tono chocolate y con hombreras es… un guiño directo al tailoring de los años 40 y al estilo Harlem Renaissance. El sombrero campana y los guantes de cuero negro hacen de este look como si Josephine Baker hubiera entrado al MoMA, no sé si es una recreación de alguien que baja de un tren congelada en antaño o cuál era la intención”.

Giacobbe aplaudió el cuidado look de Demi Moore, que representó una gigante corbata: “Me encanta que fiel a la gala apostó por la fantasía pero al mismo tiempo sin dejar de ser ella. El juego de líneas que se convierten en una curva es una apuesta totalmente arquitectónica”.

“Sí supo mostrar, sí supo definir masculinidad con feminidad en un mismo equipo. Increíble”, sentenció Lage. “Está maravillosa. Y ha mezclado un chaleco, una chaqueta semi smoking, semi frac, súper masculina, con una camisa que también tiene lo suyo. Tiene un cuello de frac, llevado a una versión femenina con un corset. Su make up, el pelo suelto.. la verdad que está fabulosa”, agregó.

Para cerrar, el diseñador elogió las decisiones de estilismo detrás del look de la reconocida cantante: “El accesorio participa muchísimo en esta colección. Unos tacos arrolladores que se vieron hace unos nueve o diez años en muchas colecciones y que se impusieron como clásicos. Aunque a mucha gente no le llama la atención, acompañando este look me parecen fantásticos”.

Saiach sobre Jessica Kayll: “Una fantasía floral sin edición directo al desfile de flores de Escobar. El concepto podría haber brillado como homenaje a la botánica, pero la ejecución cae en la caricatura. El corset, el volumen desigual y el exceso de flores acaban por saturar una silueta que pide síntesis. El sombrero está bien, pero parece prestado de otro personaje o un espantapájaros de primavera Una apuesta valiente, sí, pero sin la regla y el glam que la noche exige”.

Según Giacobbe, Anne Hathaway fue una de las figuras que se robó todas las miradas. “En una sola frase ‘American chic’. Parece su personaje de The Devils Wears Prada. ¡Una perfección!“, resaltó.

“¿Qué decir de lo de Jordan Roth? Casi un absoluto torero. Maravilloso. Tiene toda la masculinidad y la feminidad que necesita. Es fantástico el trabajo. Tiene un tremendo accesorio pegado a la blusa, totalmente bordado a mano, y un traje realmente maravilloso, con un fascinador increíble. Así que: bravo por la artesanía. Aplausos“, sentenció Lage.

Saiach apreció los detalles del atuendo de Sydney Sweeney: “Un vestido estelar en negro, bordado con brillos, acompaña la figura con elegancia retro. El escote le da un giro sensual y desafiante. La silueta es perfecta, el peinado meticuloso suma teatralidad, y el collar joya eleva la apuesta. Es un homenaje al glamour de antaño, con lenguaje contemporáneo. Impecable”.

“Pelo, make up increíble, me encanta el recorrido de la molderia y las aperturas en la cintura”, destacó Giacobbe.

“Zoe Saldana está increíble: piezas que, sin mucho, aportan. La línea exacta de lo que se pide en la tarjeta de invitación es perfecta. Todos tienen alguna mezcla masculina con un toque absolutamente femenino”, analizó Lage.

Y añadió: “En este caso, es un trabajo de botones que acompañan las mangas, la falda, el corset. Me parece impecable. Todo tiene un trabajo artesanal realmente fabuloso. Me da mucha alegría que el mundo de la moda vuelva a la artesanía, que es lo que tanto nos gusta y lo que tanto queremos hacer nosotros”.

“Me encanta dark y rockera, ¡es definitivamente su look! La combinación croco y cadenas en el cuello con el pelo tirante es súper punk”, definió Giacobbe.

Lage opinó sobre el look de Wendi Deng Murdoch: “Creo que hay muchas estrellas y diseñadores que han entendido absolutamente el leitmotiv de la gala, y me parece que Wendi es una de ellas. Es impresionante el trabajo que tiene. Tiene realmente lo que pide la asistencia a la gala, con un trabajo fabuloso de bordados, apliques y una artesanía que realmente es fabulosa. La mezcla de dos colores se va a ver mucho en las pasarelas. También los oros, que siguen ya transformados en un clásico, y un trabajo muy bueno. El lujo absoluto que vuelve y que deja de ser exagerado y rutilante, aunque esto tiene lo suyo, pero el lujo real de esto es la artesanía”.

Saiach destacó el look de Snook, pero no consideró que se atenga a la consigna: “Una villana de cuento que se viste con estructura. El saco entallado satinado, las solapas de sastre y la falda forrada en rojo sangre componen un personaje de ópera: mitad viuda, mitad institutriz de Hogwarts. Las joyas colocadas como medallas completan una estética que parece salida de un film de Tim Burton o Potter”.

“Nicole es de lo mejor que vi esta noche, remite a los 50’s, pero contemporánea. El pelo y make up junto a la joyería es pura perfección”, consideró Giacobbe.

“No creo que estén muy lejos Dua Lipa y Calum de ser una de las mejores parejas de la noche. Sin duda, tienen el look perfecto. Quizá a ella le falta algún toque de masculinidad, pero la verdad me parece perfecto también, con un trabajo espectacular”, dijo Lage.

“Ella tuvo una falda de plumas que, sin duda, está pegada a mano. Un trabajo en toda la parte de la cintura, el bajo bustier, con cintas indudablemente creadas en la misma tela, con trabajo de bordado sosteniéndolas. Un soutien con una superposición de transparencia. Y él, impecable. La verdad, impecable. No se puede decir más que eso. Está impecable, con una corbata trabajada, bordada. El look de los zapatos es impecable también, acompañando este maravilloso traje, y los zapatos también mostrando artesanía”, opinó.

“Divino el brocato, el entalle de la sastrería y los zapatos. El color un acierto”, detalló Giacobbe.

Lage consideró que Madonna se lució en esta gala: “Qué increíble esta mujer. Es fantástica y está impecable. Es perfecta, se reinventa sin parar. El detalle de la mano, el raso de la chaqueta... Esto está muy bien hecho. El jazmín en el ojal es mortal. Me encanta. Me parece súper sexy. A nivel look, sin duda es la que entendió todo. Y eso que no es habitualmente de vestirse tan simple, con un traje impecable, súper bien hecho”.

Giacobbe opinó que el look de Sora Choi estaba un poco sobrecargado: “Pasan muchas cosas. Con 2 o 3 de todos estos elementos que veo, ese look era increíble. ¡Menos es más aveces!"

“Hay una mezcla de una línea royal combinada con un traje mafia. Una combinación absolutamente exótica, extraña. La capa tiene también reminiscencias de los años 30. Los plisados, por ejemplo, están incluidos en una capa que es de una historia mucho más antigua. Una creación única. Tiene bordados a mano, trabajados. Los baluartes son increíbles. Participan las flores salientes también como accesorios, que es algo que viene muchísimo. El tema del zapato también está creado de una manera muy especial. Me parece que tiene un trabajo realmente único y maravilloso. El traje está hecho perfecto”, sentenció Lage.

La simpleza del atuendo de Laura Harrier deslumbó a Giacobbe: “Una nueva versión de un chaleco y pantalón. ¡El volumen de las mangas y los géneros son magníficos!”.

Janelle Monáe desfiló en la Met Gala con un traje a medida diseñado por Thom Browne, que combinó simetrías rotas, bloques de color y sastrería de precisión. El conjunto fusiona blanco, negro y rojo en un diseño dividido en mitades, con bordados que simulan costuras dibujadas, solapas contrastantes y botones dobles.

La silueta larga y ajustada resalta la figura mientras conserva la estructura teatral. Accesorios como el bolso rígido con cerradura dorada, el sombrero ladeado y el monóculo redondean un homenaje visual a la estética dandy desde una mirada moderna, en total sintonía con la temática de la gala.

*Con fotos de Reuters y AFP