El Memorial de Auschwitz ha dado un paso significativo al lanzar una réplica digital “históricamente precisa” del antiguo campo de concentración, destinada a ser utilizada por cineastas. Este proyecto rompe con el tabú de filmar en los terrenos donde aproximadamente 1,1 millones de personas fueron asesinadas por el régimen nazi. Según informó The Guardian, los organizadores del proyecto Picture from Auschwitz anunciaron durante el festival de cine de Cannes que han empleado tecnologías avanzadas de escaneo 3D para crear un modelo digital del campo de concentración que coincide con el estado actual del sitio “hasta el último ladrillo”.
El proyecto, que tiene un costo de 1,5 millones de euros, contempla una segunda fase que incluirá el escaneo 3D del sitio adyacente de Birkenau, que es aproximadamente 30 veces más grande que Auschwitz. Además, se construirán réplicas digitales de los crematorios y cámaras de gas que fueron destruidos por los nazis a finales de 1944. Wojciech Soczewica, director del Memorial de Auschwitz-Birkenau, explicó que este esfuerzo responde a una creciente demanda de personas interesadas en la historia, y que es responsabilidad del memorial proporcionar a la industria cinematográfica recursos creíbles.
El modelo de licencias para el uso de Picture from Auschwitz aún no se ha finalizado, pero Soczewica aseguró que cualquier tarifa recaudada se destinará directamente al memorial para apoyar su misión de conmemorar a las víctimas. Actualmente, el espacio solo permite la realización de documentales en su sitio, una prohibición que ha estado vigente desde finales de la década de 1980. En 1963, los creadores de la aclamada película polaca Passenger aún recibieron permiso para filmar en Auschwitz.
En la década de 1990, a Steven Spielberg le fue negado el permiso para filmar La lista de Schindler dentro del campo de concentración, lo que lo llevó a recrear una escena fuera de la famosa puerta de entrada de Auschwitz y a construir réplicas de los barracones justo afuera del campamento. Por su parte, el director italiano Roberto Benigni filmó La vida es bella en una fábrica abandonada cerca de Papigno, Umbría (Italia), mientras que el drama sobre Auschwitz del director húngaro László Nemes, El hijo de Saúl, se rodó en las afueras de Budapest.
El Memorial de Auschwitz-Birkenau ha explicado que la prohibición de películas de ficción se debe a la necesidad de preservar el sitio y evitar cierres, más que a preocupaciones morales. Sin embargo, algunos cineastas y artistas han argumentado que ambientar películas dentro de Auschwitz es completamente poco ético. El director austriaco Michael Haneke criticó La lista de Schindler por generar suspenso sobre si gas o agua saldría de las duchas del campo.
La película ganadora del Oscar en 2023, La zona de interés, fue filmada en terrenos adyacentes al campamento, pero el cineasta británico Jonathan Glazer hizo un punto artístico y ético al no permitir que sus cámaras sobrevolaran sus muros. Pawel Sawicki, portavoz del memorial, comentó que al evaluar propuestas para proyectos cinematográficos, se prioriza la precisión histórica sobre todo lo demás, ya sea lo que ocurrió en Auschwitz o lo que podría haber ocurrido, basándose en testimonios, documentos históricos y años de investigación.
Aunque aún no se han definido las reglas sobre los géneros de películas que podrían utilizar el recurso de Picture from Auschwitz, Sawicki indicó que habrá límites claros. El campamento no debe usarse como un escenario de ninguna manera, y cualquier propuesta que distorsione la historia, deshonre la memoria de las víctimas o sirva únicamente como entretenimiento será rechazada.
Uno de los asesores del proyecto es Ryszard Horowitz, un fotógrafo de 86 años que fue internado en Auschwitz cuando tenía cinco años y sobrevivió gracias a que su familia fue acogida por Oskar Schindler. Horowitz expresó su apoyo a mantener viva la historia y valoró la idea de la autenticidad. La cineasta polaca Agnieszka Holland, quien actúa como directora de Picture from Auschwitz, afirmó que abrir el sitio a los cineastas del futuro es necesario para permitir que una nueva generación confronte el momento más oscuro de la historia europea.
Holland destacó que durante mucho tiempo, el horror de la Segunda Guerra Mundial y el Holocausto sirvieron como una lección de advertencia que provocó cambios importantes, como la construcción de una identidad europea. Sin embargo, advirtió que el efecto de vacunación del Holocausto se ha desvanecido, y ahora nos encontramos en una situación peligrosamente similar a la de hace 90 años.
Últimas Noticias
George Orwell, Ian Fleming y la bomba atómica: cuando la literatura predijo la geopolítica moderna
El impacto de una obra como “1984″ y la influencia de la cultura pop en torno a la guerra fría siguen marcando la forma en que entendemos el poder, la desinformación y las amenazas globales en la era digital
Los chicos en las redes: ¿y si probamos con filmarlos menos y abrazarlos más?
La falta de conciencia sobre los límites en Internet permite que haya adultos capaces de transformar la tristeza de un hijo en un entretenimiento masivo. A lo mejor todavía podemos hacer algo
La reedición de ‘Black and Blue’ testimonia una encrucijada creativa de los Rolling Stones
Una generosa dotación de canciones inéditas y grabaciones en vivo potencian el encanto de un álbum desparejo e infravalorado, publicado a mediados de los 70 en plena transición de la banda
Borges participó en revistas femeninas, diarios sensacionalistas, periódicos murales: ¿los medios lo moldearon?
El autor trabajó en distintas publicaciones y parte de su obra apareció en ellos. ¿Allí se hizo el escritor que fue o cada uno le puso su sello?
La Noche de las Librerías: una multitud celebró la literatura en las calles de Buenos Aires
Hasta la 1 del domingo se desarrolló una programación de actividades, charlas y recitales en el centro porteño y en Palermo, Villa Crespo, San Telmo, Almagro, Belgrano, Coghlan, Caballito y Liniers
